Nomadic artist

Sculpture - Ceramics

RENNES - TOKYO - NANTES - LONDON - PARIS - RIO DE JANEIRO - NEW DELHI

{{trans:a62ae798f2a753d56c1fea488fa91bd3_1}} image
Il semblerait que l'art soit encore le meilleur moyen de parvenir à une compréhension mutuelle entre les peuples ». Soëtsu Yanagi.
En tant qu'artiste nomade, j'ai toujours essayé de trouver un langage simple et universel dans mes créations. L'argile est mon matériau depuis 25 ans. Formée en sculpture auprès d'artistes, en Inde, au Brésil, à Paris, à Londres, je redécouvre la matière à Tokyo, dans un atelier de céramique traditionnel (2016-2019), où j'apprends à modeler et à cuire différemment. Depuis mon retour en France, à Rennes, je travaille de concert sculpture et céramique, entre vide et plein, en associant ou en croisant mes techniques.
Mes sculptures sont symboliques. Epurées dans leur traitement, elles restent brutes dans leur matière. Elles parlent de la dimension de l'âme et d'une possible représentation. 
Mes céramiques célèbrent l’univers du thé. Bols, boites à thé, vases sont modelées à la main dans l’esprit japonais Mingeï -pour lequel l’objet doit être sobre, et utile. 
Je modèle avec l'énergie du moment avec spontanéité en cherchant toujours l'harmonie dans la forme naissante.

Je vous invite à découvrir une sélection d'œuvres créées récemment à Rennes et au cours de mes longs séjours. Certaines sont encore disponibles à la vente et sont à découvrir dans mon atelier d'artiste, sur rendez-vous. En parallèle de ma création,  je propose des cours et des stages de céramique à l'Atelier-Galerie de l'Ombre Blanche à Rennes.

RENNES, since 2019

SCULPTURE & CERAMIQUE : L'ARGILE COMME MATIERE PREMIERE Je poursuis ma route comme artiste indépendante à Rennes. L'argile reste ma matière première. Je travaille la sculpture et la céramique de concert en croisant mes techniques.

TOKYO (2017-2019)

DISCOVERY OF CERAMICS In Tokyo, I picked up my sculptor's tools again, after a year of being away. I joined the studio of ceramist Fumio Kadoya where I learned traditional Japanese ceramic techniques (modeling and firing) but also a more philosophical approach to working with clay. I began researching the ovoid shape "Around the Egg" as a possible representation of the soul, collaborating with calligraphers to give meaning to my thoughts and strength to the line.

NANTES (2013-2016)

I work with clay and plaster around femininity, a theme that will become recurrent.

LONDON (2009-2013)

in 2009, I joined the collective Make Space Studios (50 artists) located on the rails of Waterloo station. I focused my research on the fragility of bodies. My forms become more and more organic.

PARIS (2004-2009)

Back in Paris in 2004, in the studio of sculptor-painter Jaildo Marinho, I trained in casting and patina techniques and worked with plaster and concrete. My work became introspective with the beginning of a research on the fragility of the body which translates into "Body Imprints" and "Body Barks". Photo credit: Photo Mon Paris / Anne Marie Arbefeuille

RIO DE JANEIRO (2000-2004)

I joined the studio of sculptor Marcus Salles and began drawing at the Beaux-Arts du Parc Lage, under the direction of Brazilian painter Gianguido Bonfanti. I set up my gaze and learned to see. I set up my first studio at the bottom of my garden and worked on body balance. in the circus and in the game of capoeira. Photo credit: Vanessa Iglesias

NEW DELHI (1996-2000)

ENCOUNTER WITH SCULPTURE. My training as a sculptor began in New Delhi in 1998 at the Triveni Art Center. I started modeling for the first time and learned as well humility and patience. Photo credit: @magali.in

  • 1 Avenue Germaine Dulac, 35000 Rennes, France
  • Basement. Back side of the building, Next to Néotoa's agency.

Come and discover my sculptures, ceramics & engravings in my studio. Contact me to make an appointment.