Christèle Guérard,artiste nomade


sculpture - céramique

NEW DELHI - RIO DE JANEIRO - PARIS - LONDRES - TOKYO - RENNES

EXPOSITION DE GRAVURES en 3D, en ligne

EXPOSITION DE GRAVURES en 3D, en ligne

A partir du 9 novembre, le vous emmène dans mon univers cosmique en 1 clic ! Une expérience visuelle unique et innovante qui donne vie à mes récentes gravures de la série PLEIN CIEL.

En savoir plus  

‘It would seem that art is still the best way of achieving mutual understanding between peoples’. Soëtsu Yanagi.

As a nomadic artist, I've always tried to find a simple, universal language in my creations. 
Clay has been my material for 25 years. I rediscovered it in Tokyo, in a traditional ceramics workshop (2016-2019), where I learned to shape and fire it differently.

Since returning to France, in Rennes, I've been working on sculpture and ceramics, combining my techniques. My sculptures are symbolic, pure in their treatment and raw in their material. They speak of the dimension of the soul and of a possible representation. My ceramics, bowls, boxes and vases are inspired by Japan. I model them with the energy of a moment, with sincerity and simplicity of form.

I invite you to discover a selection of the works I have created in the course of my travels. Some are available for sale and can be viewed in my artist's studio, by appointment.

Besides my creation, I propose ceramics courses and workshops at the Atelier-Galerie de l'Ombre Blanche in Rennes.
Bio image
  • 1 Avenue Germaine Dulac, 35000 Rennes, France
  • Cours des Arts. (RDC) derrière l'immeuble, à coté de Néotoa.

Venez découvrir mes sculptures, mes céramiques et mes gravures dans mon atelier d'artiste. Contactez moi pour prendre RDV.


RENNES (2019 - ...)

SCULPTURE & CERAMIQUE : L'ARGILE COMME MATIERE PREMIERE Je poursuis ma route comme artiste indépendante à Rennes. L'argile reste ma matière première. Je travaille la sculpture et la céramique de concert en croisant mes techniques.

TOKYO (2017 - 2019)

DECOUVERTE DE LA CERAMIQUE A Tokyo, je reprends mes outils de sculpteur, après avoir laissé du vide pendant un an. J’intègre l’atelier du céramiste Fumio Kadoya où j'apprends des techniques traditionnelles de céramique japonaise (modelage et cuisson) mais aussi une approche plus philosophique du travail de l'argile. Je commence une recherche autour de la forme ovoïde " Autour de l'œuf" comme une possible représentation de l’âme, en collaboration avec des calligraphes pour donner du sens à ma pensée et de la force à la ligne.

NANTES (2013 - 2016)

LONDRES (2009 - 2013)

Je rejoins le collectif Make Space Studios (50 artistes) situé sur les rails de la gare de Waterloo. Je poursuis ma recherche sur la fragilité des corps. Mes formes deviennent plus organiques;

PARIS (2004 - 2009)

De retour à Paris en 2004, dans l’atelier du sculpteur-peintre Jaildo Marinho, je me forme aux techniques de moulage et de patine et travaille le plâtre et le béton. Mon travail devient introspectif avec le début d'une recherche sur la fragilité des corps qui se traduit par "Les empreintes corporelles" et "Les écorces corporelles". Crédit photo: Photo © Mon Paris / Anne Marie Arbefeuille

RIO DE JANEIRO (2000 - 2004)

J'intègre l’atelier du sculpteur Marcus Salles et je démarre le dessin aux Beaux-Arts du Parc Lage, sous la direction du peintre brésilien Gianguido Bonfanti. Je pose mon regard et J’apprends à voir. j’installe mon premier atelier au fond de mon jardin et travaille sur l'équilibre des corps. dans le cirque et dans le jeu de la capoeira. Crédit photo: Vanessa Iglesias

NEW DELHI (1996 - 2000)

RENCONTRE AVEC LA SCULPTURE Ma formation de sculpteur commence à New Delhi en 1998 au Triveni Art Center. Je m’initie pour la première fois au modelage et j'apprends l'humilité et la patience. Crédit photo: @magali.in